這個無語的結(jié)局和各種細(xì)節(jié)的短板，也就值三星了。大家對于國內(nèi)的片子還是太寬容了。

并不是刻意地引入新的文本與視覺概念，也沒有單純地再演繹舊的議題和影像理念，在個體對欲望與感官的探索、陰謀論調(diào)式的不同勢力之間的周旋等多種維度的基礎(chǔ)上，《{#標(biāo)題55}》的核心表達(dá)更像一次對身體關(guān)于“舊與新”的博弈和權(quán)衡，它聯(lián)系我們的當(dāng)下也展望著身體的未來，人工的改造也許不是方向，但自然的進(jìn)化會指明道路。其實柯南伯格的電影總不缺乏政治、哲學(xué)與藝術(shù)的蘊(yùn)含，可同時對類型趣味的兼顧卻是如今這些“新電影”所不具備的，何況他對疼痛的描繪比起《{#標(biāo)題56}》剝削式的宣泄，可要美妙詩意得多。

有驚喜也有失望，Eggers這次無疑是對一個特定的影像傳統(tǒng)做足了功課和思考之后而比女巫全面更有意識、更純熟與更深思熟慮地操控全片的視聽表現(xiàn)，但另一方面在敘事編排上卻有點操之過急地過早引入種種隱喻、符號、主題和情感沖突，而失去了上一部那種在故事中逐漸把觀眾引入深淵的滑坡恐懼感，加之有點縱容演員全程的用力表演，總體而言，Eggers無疑在繼續(xù)成功開拓一種歷史乃至人類學(xué)化的東北美民俗志怪片的frontier，他接下來所需要的只是更多的經(jīng)驗以及隨之而來的克制和老辣。